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Mis pinturas  van surgiendo a través de la mancha, construyendo un mundo vegetal en medio de pinceladas temperamentales.  El hecho de trabajar con pinceles, pomos, utilizando la mano como instrumento me permite rápidamente entrar en un mundo caótico y a través de este caos ir proyectando la mirada de un paisaje misterioso y onírico.  Un paisaje de alguna manera fantástico, un espacio donde se pueden desarrollar distintas  fuerzas y tensiones.  Una paleta vigorosa donde se contraponen los colores.  

La poesía es un lugar de inspiración para mí, ya sea a través de la imagen o la palabra.Tengo un fuerte lazo con distintos poetas del hemisferio sur, donde la actividad principal es la metáfora.  De alguna manera intento transmitir una imagen donde la poética sea protagonista.  La tela  para mí es un espacio donde puedo desarrollar éste concepto. 

Estos trabajos llevaron varios meses de experimentación, o sea que tienen un trabajo previo en la búsqueda de formas e imágenes.  Algunos fueron hechos en forma de estudios y otros a partir de la imaginación utilizando trazos y manchas, mayormente en tinta sobre papel. 

El hecho pictórico de la mezcla y la sorpresa que producen los colores al combinarse sobre el lienzo me producen placer y alegría, difícil de explicar en palabras,  Reflexionando y estudiando los detalles aparentemente mas banales de la naturaleza, puedo crear un mundo transfigurado.

Nací en Buenos Aires Argentina y estudié Arte en Parkland College, Urbana-Champaign, Illinois, Estados Unidos. Fuí alumna de Kenneth Kemble donde estudié dibujo y con Luis Felipe Noé donde estudié pintura.

Argentino, nacido en Buenos Aires, el 25 de Abril de 1960.

Se formó con los maestros Ana Eckell y Yuyo Noé.

En 2004 fue galardonado con el Gran Premio de Honor en Dibujo del  Salón Nacional de Artes Visuales de la Sec. de Cultura de la Nación.

 

Algunas de sus muestras y exhibiciones más recientes:

2016
- Realización de Mural con motivo de la Conmemoración del Bicentenario en la provincia de Tucumán.

- Muestra individual ” No-retratos” en el Banco Ciudad (C.A.B.A.)
– Muestra individual “Un día de esos” en Galería Ensemble, (C.A.B.A.)

2015

- Muestra junto a Balvina Lightowler y Facundo Maldonado en la Galería Pasaje 865. (C.A.B.A.)
– Muestra junto a Ernesto Pesce, Jorge Pietra y Diego Perrotta, en Galleria Civica D’ Arte Contemporánea y en GalleriaNot’Art, (Siracusa, Italia), y en Galería Librairie Veyssiere Sigma, (Tours, Francia).
– Muestra colectiva en la Galería UKAMA, (Málaga, España).
– Muestra individual “La mata”. Museo Quinta Trabucco, (Vicente Lopéz, Prov. de Buenos Aires).

 

2014
- Muestra individual Museo de Artes de Olavarría, Prov. de Buenos Aires.
– Muestra individual Museo Lozza de la Ciudad de Alberti.
– Muestra individual “Dibujos de Café”. Especial para Café Martínez, proyecto de libro.

 

2013

-Intervención en un capot de Porsche, invitado por el Reino de Bahréin, durante el Premio de Fórmula Uno.

- Muestra individual “La mata”. Galería Perotti (C.A.B.A.)
– Muestra individual Galería Schlifka/Molina, Acuarelas. (C.A.B.A.)

 

2012

 -Consulado Argentino en Nueva York.

- Galería Holz, Punta del Este, Uruguay.

 

2011

- Muestra individual “Territorio” Centro Cultural Borges, ciclo, La Línea Piensa. (C.A.B.A.)
– Muestra individual  Galería Holz, muestra de dibujos y pinturas. (C.A.B.A.)

- Muestra individual “Trabajo” pinturas, Museo Evita. (C.A.B.A.)

 

 

Otros reconocimientos:
2013

- Ganador Premio ECOARTEURBANO, junto a Federico Joselevich Puiggrós.

2004

-2º Premiode Dibujo, Salón Municipal General Belgrano. (C.A.B.A.)

2003
-1º Premio de Pintura Salón Municipal de 3 de Febrero. Partido de 3 de Febrero.
2002
-. 1º Premio de Dibujo, Salón, Bs. As.
2000

-Ganador Beca de la Fundación Antorchas

Realizó muestras en Latinoamérica, USA y Europa


Poseen obras suyas:
Museos de Argentina, China, Polonia, Colombia,  España y Paraguay. Colecciones privadas de Argentina, Estados Unidos y Europa

www.mondopano.com.ar

omarpanosetti@gmail.com

twitter.com/omarpanosetti
facebook.com/Mondopano

instagram.com/omarpanosetti

 

  • Abrazo
    Tinta,carbonilla y acrílico s/tela
    100x100cm.
    2011

  • Strom
    Tinta,oleo, carbonilla y acrílico s/tela
    120x120cm.
    2016

  • No-retrato
    Tinta,carbonilla y oleo s/tela
    150x150cm.
    2017

  • Perfil
    Tinta,carbonilla y esmalte sintético s/tela
    100x100cm.
    2016

  • Retrato en pareja
    Tinta,carbonilla y óleo s/tela
    80x60cm.
    2016

Nació en Buenos Aires, en 1953.

Estudió pintura con Néstor Cruz y Gabriela Aberasturi.Desde 1980 se dedica al diseño gráfico y a la pintura. Sus obras forman parte de colecciones públicas y privadas.

Breve reseña desde el año 2000: 2015

«Sacum»  «Zambomba» Galería Alejandra Perotti, 2015 

«De la naturaleza Fantástica», Palais de Glace,

Buenos Aires. ArteBA, Galería Alejandra Perotti, 2011

«Bizarra: El Museo del Rayo», (Bordese-Masoch-Ronsino),

Galería Masotta Torres, Buenos Aires, y Museo de Arte Contemporáneo Raúl Lozza,

Alberti. 2010 «Fábulas»,

Galería Alejandra Perotti, Buenos Aires. «Lo sé todo»,

Ups! Art Gallery, Buenos Aires.

2008 «Enlace», Buenos Aires, Argentina.

2007 «Enlace», Lima, Perú.

2006 «Obras recientes», Praxis International Art, New York, USA.

«Un diario en 35 láminas», Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, Argentina.

«Los días de Masoch», Praxis International Art, Buenos Aires, Argentina.

2005 «Escenas en la vida de un pintor», Praxis International Art, Buenos Aires, Argentina.

2004 «El infierno del Dante», Papelera Palermo, Casa de Oficios, Buenos Aires, Argentina.

«Mar de las Pampas», Las Calas, Buenos Aires, Argentina.

2003 «Del Infinito Arte», Buenos Aires, Argentina.

2002 Beckett Galería de Arte, Buenos Aires, Argentina.

2001 Pinturas Teatrales, Sportivo Teatral, Buenos Aires, Argentina.

Nace en Mendoza, República Argentina. Cursa estudios en la Universidad Nacional de Cuyo Mendoza.

 En 1988 fue becado por el Fondo Nacional de las Artes, asistiendo a la Escuela Ernesto De La Cárcova en Buenos Aires, donde  realiza una investigación en composición aurea en luz  y color,  con la dirección del maestro Jorge Demirgian.

Su tarea artística incluye la pintura, la escultura, la escenografía aplicada a cine, teatro y videos clip.

 Hasta la fecha ha realizado 16  Exposiciones Individuales y 60 Colectivas.

Sus Obras se encuentran en el Museo de Arte Moderno de  Mendoza, Museo de Las Américas en Cuba, Museo Raúl Loza, y colecciones particulares de Holanda, España, México y Argentina.

Actualmente reside en Buenos Aires en la localidad de Martínez.

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

2015. Bar Borges, palermo

2014. Mercedes Pinto. Arte Contemporáneo.

2013. Mercedes Pinto Arte Contemporáneo.

2012. Galería Mercedes Pinto. Buenos Aires.

2011. Galería Braga Menéndez.

2010. Bares y Erótica. Manu Zalazar Art Galery. Buenos Aires

2007. Luz de Bares. Exposición Espacio Arguibel. Bs As.

2007. Ciudad Segura. Centro Cultural Borges. Instalación. Bs As.

2006- La Espalda del Plata. Serie Erótica. Paraguay 4060.

2006- Centro Cultural Canal 7 Mendoza.

2005- Centro Cultural Canal 7 Mendoza.

2003- Sueños. Serie Erótica, Paraguay 4060. Buenos Aires.

2001. Iv Bienal del Barro de America, Venezuela  Museo de arte Moderno  Caracas. Instalacion “ La sanación de la Tierra.

2000- Exposición en Giesso Reich. “Acá pasa de todo y no pasa nada. Pinturas. Buenos Aires

1999-Casa de Mendoza en Buenos Aires. “Desde Adentro”. Pinturas.

1997- Exposición Sala Sergio Sergi. Radio Nacional Mendoza.

1997 -Exposición Galería Escorihuela.

1992-Exposición Colegio Notarial Mendoza.

1992- Galería Loft. Mendoza.

1992- Pintura Hurbana Oficina de Diseño Daniel Saenz. Mendoza.     

1987- Exposición Radio Libertador Mendoza.

PREMIOS Y DISTINCIONES 

2010. Mención Salón del Tango Sigifredo Pastor. V. López Bs As.

1999- Mención de Honor Salón Colegio Ward.

1995- Mención Salón El Pintor Caminante Lujan Mendoza.

1994-Segundo Premio Salón Regional de Arte Joven Joaquín Barbera.

1994- Mención Salón Ciencias Económicas.

1994- Mención de Honor Salón Banco Provincia de Buenos Aires.

1993- Primer Premio Salón Chiapasco de Acuarela Mendoza.

1993- Segundo Premio Salón Astor Mendoza.

1992- Distinción X Salón Bienal de Artes Plásticas de Mendoza.

1991- Mención Salón Ciencias Económicas de Mendoza.

1991- Mención Salón Vendimia.

1990- Mención Salón Ciencias Económicas. Mendoza.

1989- Beca del Fondo Nacional de las Artes. Buenos Aires.

1986- Primer Premio Murales Guaymallen Mendoza. 

  • Casa del Rio. Oleo. 90 x 110 cm. 2010

  • Partido y viña. oleo.45 x 58 cm.

  • Río y luna. Oleo. 46 x 55 cm.

  • Atardecer del bar Oleo.110 x 130cm 2013

  • El Callejon. 75 x 100 cm. Oleo.

  • Picada con vino. Oleo.44 x 56 cm.2014.

  • El Arbol del Camino. 130 x  100 cm.

  • Patio de luz. 0leo. 100 x 100 cm

Buenos Aires, (ARG) 19 de Abril, 1977 

Se formó en la escuela nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano.

Vive en Italia, Trento y Verona desde el año 2000 al 2005.

Estudia restauración y conservación de bienes culturales en la Scuola di belle arti di Verona.

Es becado por Luis Felipe Noé para asistir a su taller de crítica de obra en el año 2008.

Master en conservación y restauración de arte y patrimonio en la Universidad Torcuato Di Tella.

Actividades como Artista Plástico

Desarrolla y muestra su obra en  los siguientes espacios: 

AT388 Gallery, Rotterdam, Holanda. Muestra personal  y trastienda 2013/ 2016 

Galería Mundo Nuevo, Buenos Aires. Muestra personal y trastienda. 2011/2016 

Galería de Arte Perotti, Buenos Aires. Muestra personal y trastienda. 2014/2016 

Muestras itinerantes en Museos nacionales de Argentina 

Premios y Salones 

Seleccionado 103º Salón Nacional de Artes Visuales 2014. Bs. As. 

Mansión en Dibujo, 102º Salón Nacional de Artes Visuales 2013. Bs. As. 

Tercer Premio de  Pintura. “Giacomo Balla”, Rovereto, Trento, Italia. 2003 

Primer Premio de Dibujo Piotti . Verona, Italia. 2002 

Primer Premio de Arte Sacro. Dibujo Museo León Sampere. Bs. As. 2001 

Restauración y Conservación de Arte y Patrimonio 

Gestor y coordinador del laboratorio de conservación  del Museo Munipal de Bellas Artes de Tandil, MUMBAT. Conservación y restauración de la colección Santa Marina y patrimonio del museo. 2012/2015

Restauraciones para la Fundación Mundo Nuevo. Obras de los siguientes autores: Antonio Berni, Batlle Planas, Carlos Alonso, Lino E. Spilimbergo. 2013/2015

Dicta seminario: Programa para la conservación del patrimonio, valoraciones. MUMBAT, Tandil. 2012

Restauración. Pintura Mural de Juan Carlos Castagnino “ La Fertilidad” año 1952. Junto a las Restauradoras Isabel Contreras y Gabriela Montiel. Para el Gov. de la Ciudad de Buenos Aires. Supresión de eflorescencias salinas, limpieza de la superficie y reintegración pictórica. Galería Comercial “San jose”, Bs. As. Noviembre 2011

Restauración. Limpieza de grupo escultórico, alto relieve en yeso, del escultor Italiano Leonardo Bistolfi. Muestra “La  tradición del arte. Italia en la colección del MNBA, 1860-1945” para el Museo Nacional de Bellas Artes. Bs. As. Noviembre 2011.

 

Restauración, Conservación y Puesta en valor del Salón D. Parodi del Palacio del Congreso de la Nación Argentina. Desempeño de actividades como Coordinador y Restaurador para el Departamento de Restauración de la Honorable Cámara de Diputados de la Nación, a cargo de la Jefa de Depto. Rest. Sra. Nora Luzzi.

Tareas de  Relevamiento, Limpieza, Reintegración y Consolidación de piezas Ornamentales. Moldería y vaciados de pre moldeados. Reintegraciones Pictóricas de pinturas murales en soportes  marouflage, del Pintor Argentino Arturo Gerardo Guastavino.

Bs As. Mayo / Julio del 2011. 

Restauración, Conservación y Puesta en valor de Cúpula y Salón Azul del Palacio del Congreso de la Nación Argentina. Desempeño de actividades como Coordinador y Restaurador para el Depto. de Obras y Restauración del Honorable Senado de la Nación.

Tareas de  Relevamiento, Limpieza e Integración de piezas Ornamentales de Pintura y  Escultura.  Moldería y vaciados de pre moldeados. Molde y Copia de Escultura Ornamental Alegoría de la Mecánica. Dorado a la Hoja en ornamentos y muros.

Bs As 2009 / 2010 /2011 

Restauración y colocación de mosaicos. Mural de Raul Soldi, Fundación Favaloro. Para Isabel Contreras y asoc Bs As 2009 

Restauración de .Capiteles, Estucos y Fresco de la cúpula. Iglesia Padrono di Trento, Borghetto all´Adige. Para  la empresa “Tecno-Art” de Lucciano Frizzera. Patrimonio artístico y religioso de la Prov. di  Trento, Sud Tirol Italia. 2002 / 2005 

Restauración de Estucos, reposición. Fresco y Pinturas murales. Iglesia de Ala. Para  la empresa “Tecno-Art” de Lucciano Frizzera. Patrimonio artístico y religioso de la Prov. di  Trento, Sud Tirol Italia. 2002 / 2005 

Restauración de Frescos, Estucos y Mármoles. Iglesia San Marco Vallagarina. Para la empresa “Tecno-Art” de Lucciano Frizzera. Patrimonio artístico y religioso de la Prov. di  Trento, Sud Tirol Italia. 2002 / 2005 

Restauración de Muro. Limpieza y Consolidación. Casa Particular, Villa Franca. Para la empresa “Tecno-Art” de Lucciano Frizzera. Verona, Italia. 2003

  • Creadores II Final

  • Angel editado más claro

  • Nocturno

  • Obra final – los secretos

  • Retrato II

  • Vanidad II

Rosario, Argentina. 8 de marzo de 1964.

Formado en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Nacional de Rosario y en los talleres de Emilio Torti y Juan Pablo Renzi; y clínica de obra con Pablo Suárez.
Profesor Adjunto de Dibujo I-II y Pintura de la Licenciatura en Diseño Artístico Audiovisual e Historia Social del Arte de la Licenciatura en Letras de la Universidad Nacional de Río Negro (UNRN) desde 2009 hasta la fecha.
Miembro activo (vocal) de la Asociación de Artistas Plásticos de Bariloche (AAPB) y de la Comunidad de Artistas Visuales de la Comarca del Paralelo 42 (CAVC//42).

Algunas exposiciones Individuales:

    “De Héroes, ídolos y dioses” – Alianza Francesa de Bucaramanga, Colombia – 2015

    “Efecto Efigie” – Galería Darkhaus, arte y diseño – Rosario 2013

    “Sonrisas y Lágrimas” – Centro Cultural Parque de España (CCPE Aecid) – Rosario 2011

    “VIDA ARTIFICIAL” – Espacioarte Aeropuertos Argentina 2000 y macro (Museo de Arte Contemporáneo de Rosario) Aeropuerto de Bariloche – 2010-2011

    “Hare Christmas (Yeah!)” – Sala Frey, Centro Cívico de San Carlos de Bariloche, Argentina – 2010

    “AGLUTINANTE!” – Sala Juan Trillas del Teatro El Círculo, Rosario, Argentina – 2009

    “Fiestas Oculares” – Sala de Arte SOSUNC – Neuquén, Argentina. 2008

    “Fantasía de Colores II (Elogio del Ojo)” Museo de Arte Contemporáneo de Rosario (Castagnino+macro) 2007.

    “Fantasía de Colores” – Casa de la Cultura de El Bolsón. 2006/7

    “Vidas Ejemplares”. Galería Valle Ortí. Valencia, España. 2003.

    “Aurelio García, Pinturas”. Fundación Federico J. Klemm, Buenos Aires, Argentina. 2001.

Algunas exposiciones colectivas:

    “Celle-ci n’est pas Perotti” – Galería Perotti – Buenos Aires. 2015.

    “Asociación de Artistas Plásticos de Bariloche en Puerto Montt” – Centro Cultural Diego Rivera – Puerto Montt, Chile. 2015.

    “Art-Vertencia, tres Artistas de Bariloche”  –Galería Perotti – Ciudad Autónoma de Buenos Aires. 2014.

    “Visión” Funda ción Cassara – Ciudad Autónoma de Buenos Aires. 2014.

    “Hay una imagen de esa idea” Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti – Ciudad Autónoma de Buenos Aires. 2014.

    “Perfeccionismo Paralizante (Impurezas de la angustia)” – Galería Farrarons Fenoglio (Sala individual) – San Carlos de Bariloche. 2014

    “LEGAJOS – Inicio de la Colección de Arte Argentino Contemporáneo de Rosario” – Obra publicada en catálogo – Museo Castagnino+macro, Rosario – 2014.

    “Tres Caballeros” – (Junto a Javier Lodeiro y Marcelo iglesias) – Espacio de Arte Contemporáneo Hotel Llao Llao – San Carlos de Bariloche 2013

    “Yesterday Rozarte” – EAC (Espacio de Arte Contemporáneo) – Mendoza 2012

    “Como dato…” Participación como expositor y curador de la muestra de la Asociación de Artistas Plásticos de Bariloche. Sala Frey, Centro Cívico de San Carlos de Bariloche – 2012

    “Argentina Pinta Bien – Arte de Santa Fe” – Museos de Bellas Artes Rosa Galisteo de Santa Fe y Castagnino+macro de Rosario. 2012

    “Yesterday Rozarte” – Centro Cultural Parque de España (CCPE Aecid) – Rosario 2011

    “¡PLOP! (Op & Pop)”  Junto a Tam Muro – Sala de exposiciones del Hotel Inacayal – Bariloche – 2010

    “Sobre Gustos” Muestra Anual del patrimonio  – Museo Castagnino-macro. Rosario – 2009

    LXII Salón Nacional de Rosario 2009 – Museo Castagnino+macro. Rosario.

    “La Novela del Dibujo” Club del Dibujo – Centro Cultural Parque de España (CCPE-AECID). Rosario 2009.

    El futuro ya no es lo que era. Imaginarios de futuro en Argentina 1910-2010 – Espacio Fundación OSDE – Buenos Aires – 2009

    Premio Nacional de Pintura Banco Central 2008 – Museo Nacional de Bellas Artes – Buenos Aires.

    25 x El Che (80 aniversario) Museo del Diario La Capital de Rosario.  2008

    Premio Nacional de Pintura Banco Central 2007 – Centro Cultural Borges – Buenos Aires.

    Cultural Chandon 2007  – Museo Nacional de Bellas Artes de Neuquén.

    ARCO 2007 Feria Internacional de Arte Contemporáneo – Con Galería Valle Ortí – Madrid, España.

Distinciones:

    Primer Premio Salón de Artes Visuales de Bariloche III Edición. 2008.

    Salón OSDE 2006 – Mención Honorífica Región Patagónica – Sección Pintura.

    Premio Artistas Rosarinos – LIV Salón Nacional de Rosario (Todas las disciplinas) Museo Castagnino. 2001

    ”Premio Leonardo al artista del año de la Joven Generación”. Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA) y Canal (á); Buenos Aires, 1998.   

    Primer Premio Sección Pintura. Salón Nacional de Artistas Plásticos de Rosario. 1994.

Nace en el año 1963 en la ciudad de La Plata.
Realiza sus primeros estudios en el Bachillerato de Bellas Artes de la ciudad de La Plata, continuando en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, de donde egresa como profesora nacional de pintura. Se desempeña como docente en enseñanza media y superior desde el año 1988.
Poseen su obra numerosas colecciones particulares de Argentina, España, Uruguay y Estados  Unidos, entre las que se destacan las pertenecientes a : “Colegio Ward” (Ramos Mejía), Petrolera San Jorge (Buenos Aires), Sayago and Pardon Art Collection (California), entre otras. También los siguientes museos de la República Argentina: “Museo Sívori” (Buenos Aires), “Palais de Glace” (Buenos Aires), “Museo Sor Josefa Díaz y Crusellas” (Santa Fe), “Museo de dibujo y grabado Artemio Alisio” (Concepción del Uruguay).

Exposiciones individuales:
2012:    Galería Perotti.
2010:    Espacio Celedonio Lohidoy.
2009:    Gallery Night, Espacio Forcadell.
2006:    Galería Centoira.
2006:    Expotrastiendas, Galería Centoira.
2003:    Centro Cultural Recoleta.
2001:    Club Hacoaj.
1995:    Galería de la Sociedad Argentina de artistas Plásticos, S.A.A.P.

Principales premios y distinciones:
2011:    Premio Gobierno de la ciudad de Santa Fe. Salón Nacional de Santa Fé, 88 Salón de Mayo. Museo Rosa Galisteo de Rodríguez. Argentina
2010:     Segundo Premio en dibujo. Salón Municipal Manuel Belgrano. Museo Sívori. Ciudad de Buenos Aires, Argentina.
2007:     Mención de Honor en dibujo. Salón Municipal Manuel Belgrano. Museo Sívori. Ciudad de Buenos Aires, Argentina.
2005:     Mención en pintura. L Salón Municipal Manuel Belgrano. Museo Sívori. Ciudad de Buenos Aires, Argentina.
2004:     1er premio en dibujo. XCIII Salón Nacional de Artes Visuales. Salas Nacionales de Exposición Palais de Glace. Ciudad de Buenos Aires, Argentina.
2002:    2do premio en dibujo. XCI Salón Nacional de Artes Visuales. Salas Nacionales de Exposición Palais de Glace. Ciudad de Buenos Aires, Argentina.
2001:    2do premio en dibujo.2° Salón Anual Nacional de Dibujo y Grabado de Entre Ríos. Museo Guamán Poma. Concepción del Uruguay. Entre Ríos, Argentina.
2do premio en pintura. XXIII Salón Nacional de Pintura. Museo Municipal de Bellas Artes Fernán Félix de Amador. Luján. Argentina.
2000:     Mención en dibujo. V Salón de Pequeño Formato. Municipalidad de Vicente López. Argentina.
1999:    2do premio en dibujo. XXIII Salón Anual de Artes Plásticas. Municipalidad de Villa Constitución. Provincia de Santa Fe. Argentina.
1996:    1er premio en dibujo. 1er Salón de Sur. Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires. Argentina.
1995:    1er premio en dibujo. 16to Concurso Colegio Ward. Argentina.
1994:    1er premio en dibujo. 59° Salón de Otoño. Sociedad Argentina de Artistas Plásticos. Argentina. Primer premio en dibujo. 4° Salón de La Lucila. Municipalidad de Vicente López.

Por Eleonora Butin

El tema principal son los efectos de la Revolución Industrial en el hombre. Mostrando la alienación del mismo a través de infinitas máquinas que hacen rutinaria la tarea humana y representando su angustia ante el sometimiento a la tarea iterativa inherente al capitalismo. En efecto, realizo en mi obra la transformación del individuo en máquina.

Por Osvaldo Mastromauro 2006

ELEONORA BUTIN- LAVORARE STANCA
“Para el renacentismo italiano, el universo de la máquina era equiparable al humano: el cosmos se concebía como una extensión de la planimetría humana, (mucho antes de que Mc Luhan extendiera sus sentidos como zarpas por el universo) y cada una de sus partes terminaba adquiriendo fisonomía propia. En ese contexto, cadenas de montaje, bielas articuladas, pistones y otros émbolos son utilizados por Eleonora Butin como una gran metáfora de la interioridad. Con gran oficio para el dibujo, los empastes trabajados en justa dimensión, sectoriza tanto líneas industriales, como elementos particulares de estos “animales mecánicos”, con una precisión y detalles que serían envidiados por cualquier dibujante industrial. Pero Eleonora va mas allá: invierte la proporción y la máquina es metáfora, y espejo a su vez, de la condición humana, la que se filtra en estos operativos de sustracción y aditamento que dan por resultado series que son a su vez individuos respirantes. La maquinoide humana va por más en esta lucha desigual.

“Trabajar cansa”, curiosamente un operativo de precisión en imagen, al mismo tiempo que el título de un poema de Césare Pavese, acecha en la sensibilidad con que Butin ha extendido sus redes en estos cuidadosos, precisos trabajos, dejando infiltrar una fina sensibilidad. También en instrucciones para tejer, máquinas que no solo contemplan la manualidad, sino que la presuponen. Aquello que hace la complejidad visible, una poderosa voluntad de síntesis que pergeña estas huellas mecánicas productoras de energía, son trasvasadas de regreso a la esfera más íntima, humanizándolas. Nudos de significaciones contrarias,- en su pintura la deshumanización es invertida- lo que es seriado se vuelve reconocible, y hasta cercano cuando la pintora a través de una curiosa y sensible operación, muda un cambio en el corazón de lo técnico para traerlo de regreso al más sensible y cercano de los latidos. Ver para creer.

  • Agua no hay.
    Oleo sobre tela. 100x100cm.
    2013

  • Buscando al lobo.
    Lápiz sobre papel. 35x50cm.
    2014

  • Colina.
    Lapiz sobre papel. 35x50cm.
    2014

  • Cruces.
    Lápiz y tinta sobre tela. 140x140cm.
    2014

  • Espada y palabra.
    Tinta aguada y lápiz sobre tela. 140x140cm.
    2012

  • La pasión de Adán.
    Oleo sobre tela. 70x100cm.
    2012

Pablo Morgante nace en la ciudad de La Plata el 20 de abril de 1979.
Realizó sus estudios en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad nacional de La Plata donde actualmente se desempeña como docente.
En el año 2006 recibió la Beca Karrvaz, residiendo en el Instituto Rural de Arte Hoz del Júcar, por un lapso de 120 días.
Concurrió a la clínica de arte y de obra con Diana Aisenberg y Daniel García.
Realizó múltiples muestras tanto individuales como colectivas en las ciudades de La Plata, Capital Federal, Rosario y Córdoba.

Estudios Universitarios

Licenciatura en Artes Plásticas con orientación en Pintura, Facultad de Bellas Artes, Universidad Nacional de La Plata.
Cursado tercer año de la carrera de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Nacional de La Plata.

Becas

Beca en residencia: Instituto de Arte Hoz del Júcar, Albacete España, otorgada por la Fundación Karrvaz. Duración 120: días, año 2006.
Experiencias laborales:
Docente de la Cátedra pintura III-V facultad de Bellas Artes, Universidad Nacional de La Plata.
Docente de la Cátedra de Pintura Complementaria, Facultad de Bellas Artes, Universidad Nacional de La Plata.
Docente de la Cátedra Lenguaje Visual II/IV I.U.N.A (Instituto Universitario Nacional de Arte).
Docente del Colegio Nacional Rafael Hernández, Universidad Nacional de La Plata.

Muestra, exposiciones y premios

Muestra Individual, espacio cultural Candela, La Plata año 2000.
Concurso: Arte Joven, Museo Provincial de Bellas Artes año 2000.
Muestra Individual, espacio cultural La Boutique, La Plata año 2001.
Muestra Arte Joven, Teatro Argentino, año 2002.
Concurso: Arte Joven, Museo Provincial de Bellas Artes, año 2002.
Muestra Arte Joven, Teatro Argentino, año 2003.
Intervenciones espaciales, Grupo CRUZADOS, Bar Bukowsky, La Plata, año 2004.
Salón de pintura “Petorutti”, Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha, año 2004.
Muestra Arte Joven, Teatro Argentino, año 2004.
Exposición “Autorretratos”, grupo CRUZADOS, Fundación C.E.P.A., La Plata año 2004.
Proyección “Texturas Digitales”, Auditorio del Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha, La Plata año2005.
Muestra “Viaje al más Acá”, Grupo CRUZADOS, terminal de ómnibus, La Plata año 2005.
Muestra “Retratos Porta”, Centro Cultural el Faldón, La Plata año 2005.
Exposición Grupo DELOS, Galería Arte y Parte, San Telmo año 2005.
Muestra Bicicletas, Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha, La Plata año 2006.
Muestra “Stampas Argentas” espacio Demetrio, La Plata año 2007.
Muestra itinerante organizada por la Galería Piso Uno, “0221 La Plata se Muestra”:
Capital Federal: Bohnenkamp & Revale Art Gallery, Maipú 979/81.
Rosario: Galería Stein, Santa Fe 2479, Rosario.
Córdoba: Galería Artis, Centro Cultural General Paz, Pringles 420, Ciudad de Córdoba.

Muestra colectiva, Galería Piso Uno, La Plata año 2007.
Muestra colectiva: “Personajes de Autor”, Centro Cultural Recoleta, Capital Federal, año 2008.
Muestra colectiva “Personajes de Autor”, MUMART, Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha. La Plata, año 2008.
Muestra “GRAFITAEVITA”, Galería Piso Uno, La Plata, año 2008.
Salón Provincial de pintura “MOLINA CAMPO”, Museo Provincial de Bellas Artes, La Plata, año 2008.
Muestra “TRIDENTE”, Mauro Valenti, Agustín Sirai, Pablo Morgante. Museo MUMART, Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha. La Plata, año 2008.
Muestra “GRAFITAEVITA”, Honorable Cámara de Senadores de la Provincia de Buenos Aires, edificio anexo, La Plata año 2009.
Salón de pintura EDELAP, Museo MUMART, Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha. La Plata, año 2009.
Muestra “Realidades Ficcionales”, Galería Perro Verde, Capital Federal, año 2009.
Salón Provincial de Agrimensura, Museo MUMART, Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha. La Plata, año 2010.
Muestra colectiva, ¿Unidad o Diversidad?, Museo Provincial de Bellas Artes, La Plata, año 2010.
Muestra Colectiva, Galería MASOTTATORRES, Capital Federal, año 2010.
Muestra Colectiva, Galería MASOTTATORRES, Capital Federal, año 2011.
Muestra colectiva, Zona de Influencia, Museo MUMART, Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha. La Plata, año 2011.
Muestra individual “Realidades Ficcionales”, Teatro de la Comedia de la Provincia de Buenos Aires, La Plata, año 2011.
EXPOTRASTIENDAS, Galería MASOTTATORRES, Pabellón Ocre, La Rural, Capital Federal, año 2011.
Salón Provincial de Agrimensura, Museo MUMART, Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha. La Plata, año 2011.
Muestra colectiva “Fuego Amigo” Agustín Sirai, Emilio Reato, Francisco Ungaro y Pablo Morgante. Sala Emilio Petorutti, Teatro Argentino, año 2011.
Muestra INSTANTANNEA, Museo MACLA, La Plata, año 2012.
Muestra “DAC 3G”, Galería MASOTTATORRES, Capital Federal, año 2012.
Muestra colectiva “Paladar Negro”, Galería Alejandra Perotti, Capital Federal, año 2012.
Salón Provincial de Agrimensura, Museo MUMART, Centro Cultural Teatro Argentino. La Plata, año 2012.
Muestra De lo Intangible, Galería PEROTTI, Capital Federal, año 2013.

Premios y menciones

Mención de honor, Salón Provincial de pintura “MOLINA CAMPO”, Museo Provincial de Bellas Artes, La Plata, año 2008.

Por Pablo Morgante

Realidades ficcionales
La recreación de icónica de grandes estructuras públicas como monumentos o reparticiones estatales son parte del anclaje de la construcción de un modo singular de edificar simbolismos que están muy arraigados con un período pasado, remoto.
Lo imponente, lo majestuoso;  lo único, el ideal, son conceptos que se cierran en sí mismos y recortan la arquitectura de cada obra.
La finalidad de los mismos es la de emerger o dar nacimiento a nuevos firmamentos de un pasado frecuente, la idea única de “ficcionar realidades”.

Por Ingrid Pizzio
Carta I
Microentidades
Las obras de Pablo Morgante dan cuenta de la versatilidad de nuestra vida cotidiana relacionada al hogar. Proyecta construcciones con una técnica de marcada minuciosidad e invoca un mundo en el que nos podemos ver reflejados, mostrando formatos de vivienda inspirados en grandes bloques en donde, sus entradas despiertan nuestra curiosidad y nos invitan a pensar el adentro como lugar propio.
Cada una de ellas posee un esquema distinto, micromundos en donde somos poseedores de nuestra propia existencia.
El fondo de las pinturas nos contextualiza con colores radiantes, en algunas, el espacio es sublime de color pleno, en otras, el punto de apoyo es fundamental; como estar anclado a una realidad que es nuestra sociedad. En otros casos una esfera de cristal las rodea, vistas a volver a nuestra intimidad, una idea de protección de nuestro propio ser.
La ficción es parte de estas composiciones, casas sin paredes, puertas de formatos no convencionales, un clima de ensueño, pero al mismo tiempo hay un cierto grado de intriga en lo que acontece adentro, en donde sólo el espectador es el que puede completar la obra. Morgante nos da un espacio para ver nuestra propia realidad.
Por otra parte, las grandes moles, representan ya no casas, sino edificios públicos que nos
nuclean como país. Ministerios rígidos, de perfiles angulosos claman por un gobierno, en el que las posibilidades de construcción en la actualidad de cada argentino está ligada a una suerte de lucha constante. Es aquí donde nos da un aire fresco para pensar en la importancia del techo propio, del hogar como valor importante socialmente, como también personal en un sentido ya no económico, sino existencial.
La casa queda abierta, para dejar pasar todo aquello que nuestra imaginación desee ver. Es tiempo de pensar en un presente como sociedad, que no es más que nuestra individualidad compartida.
Con cariño, Ingrid.

  • Ensayo Topografico #14′
    40x40cm.

  • Ensayo Topografico#11′
    40x40cm.

  • Ensayo Topografico#15′
    100x150cm.

  • Ensayo Topografico#16′
    40x50cm.

  • Ensayo Topografico#17′
    40x40cm.

  • Ensayo Topografico#18′
    40x50cm.

Nacida 1977 Córdoba,Argentina.

-2002.Titulo Maestra y perito en Artes Plásticas, Escuela Provincial de Bellas Artes Figueroa Alcorta.

Muestras-Expone sus obras desde 1999.

-2001 Muestra individual en FUNARTE Sao Paulo, Brasil.

Trabaja con la Compañía Taanteatro realizando, vestuario y objetos escénicos. Individual Centro Cultural 508 Sul de Brasilia ,Brasil.

-2004 Individual Galería Espacio Centro.

-2005 Individual Galería Artis.

-2006 Individual Galería Corazón Cordobes.

-2007 Individual Paláis de Glase.

-2009 Individual Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Caraffa.

-2012 Galería Sasha. -Trabaja con la Compañía Taanteatro de Brasil para la obra “Danzas (IM)Puras” en vestuario y objeto escénico. -Productora y realizadora del evento MISTURA en el Cabildo de Córdoba junto a Fraticelli y la Compañía Taanteatro. -Expone en la Casita de Tucumán sobre “la Batalla de Tucumán”.

-2013 Sala CFI “Paisajes”. -Palais de Glace “JAULAS”. Premios -Mención 1998 de honor Salón de la Cámara Argentina de la Construccion.

-2003 Mención Regional CFI.

- 2004 Premio Municipal salón Santa Fe.

-2005 Segundo Premio Salón San Francisco.

-2006 Primer premio Pintura Salón Ciudad de Córdoba.

-2007 Segundo premio pintura Salón Agencia Córdoba Cultura. Mención Salón Cipolletti Arte Digital.

-2008 Mención Salón Banco de Córdoba.Hoy su obra forma parte de colecciones de Argentina y el exterior, colecciones privadas y públicas.Es docente en su taller particular en Falda del Carmen.

  • Angelus.
    Técnica mixta s/tela. 121x121cm. 

  • Diálogo conmigo.
    Técnica mixta s/tela. 148x136cm. 

  • Lagaña de perro.
    Técnica mixta s/tela. 184x147cm. 

  • Las niñas.
    Técnica mixta s/tela. 145x132cm. 

  • Nadador.
    Técnica mixta s/tela. 161x134cm. 

Diseño y redacción: www.lauracesanelli.com.ar